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SAFARI

Dynamite Films: Safari
Dynamite Films: Safari
Dynamite Films: Safari
Dynamite Films: Safari

Es un día cualquiera en un instituto norteamericano.
Los estudiantes se encuentran inmersos en su rutina diaria.
Pero el día de hoy no será como los otros

Dedicado a la memoria de Gerardo Herrero Montes (1950-2013).



Es muy difícil resumir en unas cuantas líneas lo que significa para mí esta pequeña historia a la que he dedicado tanto tiempo y energía durante el año pasado.

Pienso que Safari es ante todo una dramática confesión. No es una historia de buenos y malos. Aquí todos son víctimas que tienen algo que decir. A todos los entendemos. Incluso comprendemos.

Tenía unos 20 años cuando sucedió la matanza de Columbine. Me impactó muchísimo. Había pasado poco tiempo desde que había dejado el instituto y, de repente, los informativos me descubrían algo aterrador en un escenario que me resultaba muy familiar. Estos sucesos me han interesado desde entonces. Reflexionar con rigor y profundizar sobre un tema tan complejo en un cortometraje no es fácil porque estás limitado a un máximo de diez o quinceminutos.

Cuando escribí el guión me pareció importante trabajar narrativamente con el punto de vista de los personajes para evitar enfoques simplistas. Me propuse sumergir al espectador en lo intenso, claustrofóbico, violento, surrealista y deshumanizado que puede llegar a ser un suceso como este. Me resultaba interesante moverme entre el realismo y la pesadilla, así que me concentré en trabajar un lenguaje expresionista y recursos como la elipsis y el fuera de campo para enlazar directamente con el misterio.

Consecuencia de esto es que, de algún modo, Safari apela al deseo que tenemos todos de querer saber más. Anima a descubrir qué enigmas se esconden detrás de toda esa violencia que no llegamos a comprender y nos empuja a reflexionar sobre el sin sentido de estas matanzas.


Cuando nos llegó el guión de Safari nos dimos cuenta de que no estábamos ante una producción fácil. Era un jaque mate en toda regla.

Nuestro conflicto era muy sencillo: la historia se desarrollaba en un instituto estadounidense y no había dinero para rodar fuera de España. Sabíamos que estábamos en problemas porque ni la arquitectura ni el paisaje español tienen nada que ver con Estados Unidos y no queríamos caer en la falta de rigor. Eso sin contar la necesidad de encontrar un reparto de habla inglesa en una ciudad como Madrid. Sin embargo, como suele ocurrir, en las grandes encrucijadas se agudiza el ingenio.

Localizamos durante semanas hasta dar con la “excepción arquitectónica” —obra del arquitecto Fernando Moreno Barberá— que permitió hacer creer que en vez de en un instituto de un barrio humilde de Madrid estábamos en una ciudad norteamericana. Ahí ayudó mucho la decisión de Gerardo Herrero de ambientar la matanza en la costa Oeste en vez de en la Este, exactamente en North Hollywood, en Los Ángeles, con un clima más cálido. Rodamos en Madrid en pleno julio, con más de 40 grados a la sombra. Usamos grandes ventiladores porque en los interiores del instituto no había aire acondicionado y la temperatura se disparaba con los focos de iluminación.

Como necesitábamos estudiantes que llenaran los pasillos, había que buscar figurantes. Y muchos. Durante días, invitamos a los adolescentes que encontrábamos por la calle con estética yanqui al rodaje, como unos skaters que patinaban cerca de la casa del director. La idea de tener que hacer de muertos les hacía gracia y muchos de ellos se presentaron. El resto fueron convocados por internet.

Para meter a nuestros actores más en la historia, decidimos trabajar con munición real, lo que derivó en un pequeño accidente. Helen, que interpreta a la profesora, se hirió en un brazo durante un tiroteo. La sangre de mentira no nos permitía ver el alcance real de la herida, pero al final todo quedó en un susto. Las piezas del puzzle encajaron y el reto fue superado.

Y esta historia tuvo un final feliz, al menos en lo que a producción se refiere.


Director / Gerardo Herrero

Guión / Gerardo Herrero

Productora / Dynamite Films

Fotografía / Rafael Reparaz

Música / The Youth

Dirección Artística / Itziar Sagasti

Dirección Vestuario / Carmen Beloso

Montaje / Kurro González

Sonido / Pecera Estudio

Creative Consultant / Cris Alonso

Duración / 15 min

Formato / Cine Digital 2K

Género / Drama

Versión original / Inglés


Dedicado a la memoria de Gerardo Herrero Montes (1950-2013)

LEONARD PROXAUF — HELEN KENNEDY — JOSEPH JAROSSI — TABITHA WELLS

Escrito y Dirigido por Gerardo Herrero

Producido por DYNAMITE FILMS


REPARTO / CAST

Alex / Leonard Proxauf
Lucy / Helen Kennedy
Bobby / Joseph Jarossi
Kim / Tabitha Wells
Tyler / Mario Castellanos
Ethan / Maikel Batista
Tommy / Javier López
Chico Especialista / Miguel Espada

EQUIPO TÉCNICO

Director / Gerardo Herrero
Director Producción / Mintxo Díaz
Director Fotografía / Rafael Reparaz
Montaje / Kurro González
Sonido / Pecera Estudio
Música / The Youth
Dirección / Artística Itziar Sagasti / Esther García Roures
Dirección de Vestuario / Carmen Beloso
Producción Ejecutiva / Gerardo Herrero / Mintxo Díaz / Luis Herrero
Creative Consultant / Cristina Alonso
Ayudante de Dirección / María Giráldez
Segundo Ayudante de Dirección / David de Barrio
Auxiliares de Dirección / Susana Layos / María Alemán
Script / Elena Moreno
Casting / Ana Lambarri
Coach / Stephen Hughes
Operador Cámara 1º unidad / Íñigo Hualde
Foquista / Joaquín de la Peña
Auxiliares de Cámara / Covadonga Díaz
Vídeo Assist / Jesús Sánchez
DIT / Montse Motril
Steadicam / Kike Fernández
Foto Fija / Judith Sansó / Miki Ávila
Jefe de eléctricos / Rodrigo Casullas
Eléctricos / Mario García / Jacobo Anastasi / José Díaz / Rodrigo Ardiles
Jefe de Producción / Daniel Vesselizza
Auxiliares Producción / Joaquín Suárez / Daniel Cabañes / Rubén Hinarejos Maquillaje y Peluquería / Lorena Sánchez
Maquillaje FX / Laura García / Ariadna Triump / Patricia Repolles / Tania López
Ayudantes de Vestuario / Marta Madrid / Irene Triguero / Mar Pina / Miryam Jarillo
Atrecistas / Victoria Paz Álvarez / Ana Muñiz / Jorge Hernández
FX / Molina FX
Efectos digitales / Toño Gómez Guerrero
Cámaras / Red Lab
Material Eléctrico / Southern Sun
Material Producción / Behind The Movies
Estudio de montaje / Tyris Films
Estudio de sonido / Pecera Estudio
Seguro / Cinevent Online
Gestoría / Legiscine

AGRADECIMIENTOS

Gerardo Herrero y Esperanza Pereda.

Gavin Marcus, Erich Schuller, Naya de la Fuente y Domingo, Luis González-Boza y todo el equipo de especialistas, Josefina, Pedro Fernández, Keko, Manuel González y a Antonio Molina y todo el personal de Molina FX.

A Stephen Hughes, Yaƫl Belicha, Kurt Scheller y Frank Robledano por poner voz a los Swats.

Jesús Serrano, Mari Paz, Raquel Fernández-Burgos, Natalie Harvier, Eduardo Recondo, Leandro, Corina, Leo y Nuria March Comunicación.

A todo el personal del IES San Blas, de la Facultad de Óptica y Optometría de Madrid y del Real Centro Universitario Escorial - María Cristina.

A toda la figuración que participó en el rodaje.

Y a todo el equipo por el gran esfuerzo realizado.


Cortometraje rodado en Madrid.


53º Semana de la Crítica del Festival de Cannes

Premio Proyecto Canal Plus en el Festival de Cinema Jove

Mención Especial a Mejor Proyecto en el Festival Medina del Campo

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